柴科夫斯基是第一位获得国际声誉的俄国作曲家。他出身于贵族家庭,父亲是矿业工程师,母亲具有很高的音乐修养。1848年柴科夫斯基的全家由他的出生地乌拉尔的伏特金斯克城迁至彼得堡。两年后,他进入法律学校学习,业余时间拜普利波夫为师学习钢琴。1859年柴科夫斯基从一所法律学校毕业后任职于司法部,并继续自修音乐。1862年他进入新创立的彼得堡音乐学院(俄国第一所高等音乐学府),师从著名音乐家安东.鲁宾斯坦和扎列姆巴学习钢琴和作曲。1865年秋他以优秀的成绩毕业,半年后应尼古拉。鲁宾斯坦之邀赴莫斯科音乐学院任教。1877年是柴科夫斯基生活中重要的转折点。在这一年,他与他的一个女学生结婚,不久又痛苦的离异。为此他得了严重的神经衰弱症,不得不辞去音乐学院的工作。也是从这一年开始,他得到了热爱音乐并且富有而慷慨的梅克夫人的赏识和资助。晚年的柴科夫斯基获得了较高的声誉,不仅当选为俄罗斯音乐协会莫斯科分会的主席,还被英国剑桥大学授予为名誉博士学位(1893年)。
柴科夫斯基几乎涉足了所有的音乐领域,作品数量十分可观,其中包括:11不歌剧.3部舞剧.6部交响曲.一系列标题性单乐章管弦乐曲.上百首声乐浪漫曲,及大量的钢琴曲.器乐协奏曲.重奏曲等。他的创作大体可以分成两个时期:从60年代中期到他离开莫斯科音乐学院以前,是他的第一个创作时期,这也是俄罗斯文化艺术的“曙光期”。农奴制的废除(1861年),极大的推动了社会的民主化进程。一大批具有民主倾向性的文学艺术家(如:车尔尼雪夫斯基,屠格捏夫,奥斯特洛夫斯基,陀斯妥耶夫斯基,列夫.托尔斯泰及著名的“巡回展览画派”)脱颖而出,谱写了俄罗斯文化的新篇章。柴科夫斯基也受到了这些因素的影响,他的主要作品清新典雅.明朗乐观,表现出对美好人生的追求和向往。如:舞剧《天鹅湖》(1875--1876年).《第一钢琴协奏曲》(1875年)。钢琴套曲《四季》(1876年)。幻想序曲《罗密欧与朱丽叶》(1870年)等。婚变后的柴科夫斯基在梅克夫人的鼓励和赞助下,全力以赴地投入到音乐创作之中。个人生活的不幸,使本身就多愁善感的他又多了几份忧愁和伤感,而整个社会的黑暗则更使他深感痛苦和悲哀。柴科夫斯基音乐创作的极盛时期也是俄国社会生活的反动时期。在亚历山大二世的高压统治下,具有进步思想的文学艺术受到压制,民主革命的力量被迫转入地下。“悲观.不抵抗和诉诸‘精神’”(列宁《托尔斯泰及其精神》),成为这一时期普遍的社会心理。柴科夫斯基的《第五交响乐》(1888年).歌剧《黑桃皇后》(1890年).《第六交响曲》(1893年)等,即深刻地反映了个人及整个社会的悲剧性。但是柴科夫斯基并不是一个宿命的悲观者。现实生活虽然使他感到彷徨和哀痛,但并没有使他绝望。他对生活依然抱有希望和信心,《D大调小提琴协奏曲》(1878年).舞剧《睡美人》(1889年)和《胡桃夹子》(1891----1892年)等作品即是他此种心情的写照。
柴科夫斯基的创作个性十分突出。他侧重表现普通市民和知识分子复杂的内心世界和精神体验,揭示人与社会.现实与理想的种种矛盾。他的音乐不是向旧制度宣战的号角,而是对沙皇制度抱怀疑态度的一种永恒的悲叹。在他的音乐中,既有贝多芬式的戏剧冲突,也有舒伯特式的内心表白,亲切.如歌的旋律是抒发其细腻的内心情感的主要载体。他的交响乐有深刻的思想哲理,而他的歌剧则走上了内心现实主义的道路(接近同时代的俄罗斯文学大师列夫.托尔斯泰.陀斯妥耶夫斯基)。他开创了俄罗斯协奏曲风格,使舞剧音乐交响化和戏剧化。他从不机械地照搬民间音乐素材,但他的作品却最富有民族性。正如斯特拉文斯基所言:柴科夫斯基是俄罗斯作曲家中“最彻底的俄罗斯人”。 |