文章轉載,原出處:
http://home.kimo.com.tw/cafewhither/rest/metamorphosis.htm
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【Stage】變形蟲爵士音樂會 Aug 8, 1998
【變形蟲爵士樂團 Metamorphosis】 PM 7:30~ 9:30 June 6, 1999 國立台灣藝術教育館
trumpet & band leader/邱健二;tenor saxophone/楊曉恩;
piano/彭郁雯;eletric bass/吳莉雯;drums/吳純瑩;guitar/賴晉凱
【Set One】trumpet(#1,2,5), tenor Saxphone(#1,2,6), guitar(#7), piano, bass, drums
◎The Kicker (Joe Henderson所作hardbop/funky名曲)Quintet
一進門,kicker已經踢到一半了,或許因為是颱風天,聽眾並不算太多,這樣在某方面來說也好,少了被走動噪聲打擾的機會。也可以選個空曠舒服的位子。鋼琴在左側,中後方是套鼓,再過來是貝斯和電子擴音器。前方一左一右則是薩克斯風和小喇叭。在有限的音響收音系統下,我覺得音場還可以,但聲音多少顯得有些疲弱,或許空了一半的座位這映像加深我這樣的感覺吧。幸好充滿力道的The kicker讓我暫忘這小小的遺憾。
◎Seven Steps to Heaven (Miles Davis風格變化期的作品)Quintet
整體合奏感不錯,接合還算順暢,不過感覺上節奏組還在尋找更舒服的姿勢似的,有某種帶點伏筆的味道。或許因為才剛開始吧,或許相反地是因為我也才正從雨幕車陣中留心風雨喇叭聲的緊繃狀態,剛要轉換成放鬆的傾聽姿勢而已。
◎On Green Dolphin Street (這首曲子就不再強調了,本店店歌)Trio
節奏採較舒緩的方式,拉得比較開,鋼琴啟奏時並不直述主題,而採用幾個特殊的和絃,刻意放慢落鍵,使得樂曲一開始就帶點實驗感。感覺上彷彿呼應今晚的天氣,只能走在泥濘的綠海豚街上般,不得不小心翼翼些怎麼也滑溜不起來。就聽過的綠海豚街來說算是滿特別的版本。
◎Blues The Most (似是Hampton Hawes作品。果然是三重奏)Trio
流暢輕快的藍調鋼琴,說起來Blues演奏實在怎麼聽都聽不膩,怎麼聽怎麼舒服。兩曲三重奏鋼琴手表現其引導不同曲風節奏的功力。到這裡我已經不再擔心節奏組是否仍未進入狀況了,彼此的跟進與韻律的流動性都變得自在多了。
◎Stella By Starlight (Standard抒情曲目)Quartet
小號引領的四重奏。以free rhythm開展,鼓棒點cymbal跟隨,但似乎不是很有支撐力。每次聽團長的小號演奏總教人捏把冷汗,因為我覺得他的演奏可說是所有front line中最具實驗精神與自我挑戰意味的,往往在一兩小節的按耐思索後,開展一段幽渺懾人的即興,教人驚艷不已,但有時卻又讓人不免擔憂他的下一步該怎麼拉回來。總之屬於讓人緊張刺激的即興法。不過今晚大概是顧及這樣的表演場合,不僅曲目選擇上較討喜,獨奏時也不至於太駭人。
◎Slow Boat To China (老一點的抒情曲目)Quartet
真叫人驚奇,要是閉上眼睛的話,真會讓我以為正在吹奏薩克斯風的是位白髮斑斑的老樂師,可是眼前演奏的卻是位不到三十歲的年輕女樂手。怎麼會是這樣的聲音呢?真有趣。或許因為是女生所以肺活量和老男樂手比較相近吧,當然tone還是不同。那樣舒舒緩緩的,不疾不徐地奏出每個音符,不會刻意隨著節奏擠壓自己的節拍,音色則帶點渾然天成的世故,感覺比較接近慢版時的Joe Henderson。女薩克斯風手……別有風味。
◎Solar (Miles Davis名作,非常cute)Quartet
吉他現身。前奏經改編揪住聽眾的注意力,隨後展開溫潤的吉他即興。以很乾脆的手法奏完獨奏段,完全不會讓人有停滯之感,並和鋼琴手交互回應,應對對方的和絃變換與節奏點。呼,光這樣一段即興可得要多久的苦練啊,又是和絃又是單音的,更別說疊在一起演奏了,想起來就佩服。
上半場的演出主要以標準曲目(standard)為主,加上幾首受歡迎的現代(modern era)作品,配合主奏樂手各自的特色加以詮釋,算是滿適當的曲目安排。大致上也展現了六○年代之前爵士樂的幾種風貌。在合奏表現上則以常見的主題敘述、小號、薩克斯風、鋼琴等主奏樂器獨奏,然後三者或solo樂器再輪流與鼓手trade 8 or 4,最後重述主旋律訴終,屬於很正統的combo演奏曲式。美中不足的是,雖然曲目由不同樂器編制方式而讓演出有層次感,但獨奏完後往往落入與鼓手trade 8 or 4結尾的制式,而這些曲子的速度和節拍上差異又不大,使得合奏曲式顯得太過固定,少了一些新鮮與刺激。例如貝斯就完全沒參與獨奏或trade,伴奏時重視 time keeping,偏向walking style的彈奏法。而鼓手亦較著重在tom-tom 、high-hat和低音鼓的套式上,沒有較為複雜的複合節奏,對於cymbal的應用亦只是旁襯角色,屬於顏色較單純不花俏的鼓韻。是以我的焦點集中在鋼琴身上。不論是在引領樂曲行進,獨奏時旋律與和聲的搭配與推衍,切入變奏時點的準確與流暢度,以及伴奏時提供豐富的支撐甚至新的動機,鋼琴手的表現都沒有話說。光是欣賞那懸在琴鍵上的白皙手臂與靈動的蔥指和那更襯托出氣質的口紅顏色就覺得是美的饗宴了。上半場可以說是鋼琴的showcase。
[Set Two] 以拉丁樂 |