随便聊聊，继续聊下去——第三段、第四段

周荣庆

    今天是大年初一，首先恭祝大家身体健康、事事如意、新年快乐！
    现在继续“聊下去”——今天，放上来是第三段和第四段，关于是不是要用五线谱和先练那些基本功：

三、是不是一定要用五线谱

   1、我的回答是：“尽可能用五线谱，但不强求”。

   为什么要这样说呢？我接触过的不少业余的小号爱好者，对五线谱好像都有一种与生俱来的抗拒心理。此时，要是坚持要他接受五线谱，就很可能必然适得其反、最终影响了学习效果。毕竟五线谱只是用来传递音乐信息的工具和载体，如若由其它的工具或载体来替代也是未尝不可的。只是相比之下，对于吹奏小号来说，与拉二胡或吹笛子具有很大的不同，我看毕竟还是使用五线谱更为方便和合宜。这里举一个可能不一定恰当的比方：众所周知刷牙是应该上下方向的，但是不少人自小以来就是横刷的，你要他一下子改正过来困难并非容易。那么就只能够“慢慢来”了——其实，我对不少至今还在用简谱的号友就是这样讲的。至于那些连简谱都不屑去看的号友来说，这里说了这么多的废话对他们都是毫无意义的。因为我这里说的这些话，对于连简谱都不想去看的号友应该全部不适用！

   2、再回过头来聊吧——虽说我认为“用简谱也可以”，但是这里还是要简单解释一下使用五线谱的好处：

    1）、谱子上所标示的每一个音，不仅仅和你的小号上的每一个音都有严格的对应关系、而且每一个音符的高低长短都标得很直观、清清楚楚、一目了然。只要基本上习惯了适应了，因此看到了谱面上的某一个音符就一定会产生条件反射按下相应的键、同时使用相应的气息去吹出这个音。我所说的“习惯和适应”的时间一般需要坚持三个月到半年。虽说不可能“速成”，但是只要能够坚持，那就一定成功！

    2）、学吹小号，首当其冲的就是基本功的练习，那就必须吹大量练习曲。而目前绝大多数的教材及其练习曲都是采用五线谱的；

    3）、如若希望进而参加一些比较像样的业余管乐队的排练和演出，那么发给你的谱子就都是五线谱的了（对不起，我只熟悉上海和南通的情况，其他地方并不了解）。此时，要是你还不适应五线谱，那么也就难以去参加排练了。这里，我说一件真实的事情：那就在不是很久前的事，我去宝山街道管乐队玩，排的是The Magnificent Seven也就是“万宝路进行曲”，谱子发下来以后，一位朋友面有难色地对我说：“周老师，你能不能帮我翻译一下”？我替他翻好以后，对他说：“我替你翻一下是举手之劳，不过要是你自己学会了，不就更好吗”？

    4）、要是习惯用简谱，那么你可能要去记住十二种指法，可能会困难重重。而使用五线谱、使用固定调吹奏，那就只需要一种指法可以“通吃”了。

    3、再来说说几个常见的具体问题：

    1）、是不是一定要先学好了五线谱以后再来学吹小号？

  我的回答是：不需要的，最好的方法是同时进行、由浅及深循序前进、同步提高；

    2）、是不是可以把它翻译好了以后把简谱标在五线谱下面，两个谱子同时看？

  我认为：虽然不能绝对地说“不可以”，但是这不是一个好办法。因为这样做的结果只会强化自己对简朴的依赖——我的一些朋友和学生中，凡是采用这样的看起来好像“讨巧”的办法，最后的结果是永远脱离不了“翻译好的简谱”，那就事与愿违了；

    3）、怎么样处理好固定调唱名法与已经十分强化的“首调概念的”关系——这是一个比较头痛的问题。众所周知：用固定调唱名法来阅谱，应该是比较科学的。然而，实际上我接触到的不少业余小号手的“首调概念”往往都还比较强的，要他以 61  33  #43 16 333 16去唱谱，会不很习惯的。这可怎么办？

   我想，也许可以探索一个比较“折衷”的办法：一个、两个#或b，就用用固定调唱名法来阅谱。而对于三个#或三个b以上的，可以试着用“首调”去唱，不过这个时候，指法就要同时更上去了。

   

四、先练哪些基本功  小号的基本功不外乎长音、吐音、连音、音阶和琶音、音阶（包括：一个#一个b、两个#两个b、三个#三个b......）、高低音的链接和衔接、各种节奏类型的练习等等。下面，选重点分别来聊：

    1、长音练习是小号练习的基础的基础的基础！也是其他任何练习所不可能替代的！！希望把音色吹好,而又不愿意或不屑于坚持长音练习，那只能够是在云里雾里梦里的痴心妄想！！！

    我这里说的“练长音”，并不提倡无限制地把音吹得很长很长。 因为我认为对于业余选手来说，练长音主要目的应该着眼于对声音的音色以及音准的控制和和气息的控制，通过长音练习着力提高音色、音准以及气息。所以，要是打算每天的练习时间为45分钟的话，化15—20的时间来用于“长音练习”我看为之不过。或者这样说吧：以每分钟78拍左右的速度，从小字一组的Do开始吹——按大音阶或半音阶向上走，吹到不需要压嘴唇的最高的那个音；然后再往回走，每个音吹八拍。吹它三个来回也就差不多了。练长音的时候要注重气息的平稳、气息的应用以及对音色和音量的控等要点，必要时可以用渐强减弱或骤强骤弱来吹奏，以此增强对所发出的音的控制能力。长音吹好了，气息就稳了，控制力自然也就自如了。

    另外，也可以选一些舒展、舒缓的乐曲作为增加长音练习的兴趣的辅助手段，也不要把“长音练习”绝对化或对此产生畏惧或抗拒的心理，那就事与愿违了。

    2、吐音是一切正确演奏的基础   吐音的时候，用舌尖靠后一点点的前方抵住上牙齿的牙根，把舌头抽回的瞬间用TU字把音吐出去，这样的吐音就会自然、清澈、干净、利索。这一点上面已经讲过，不再重复。要用通畅的气流去吹而不是依赖颈部或喉部去挤压。否则所发出的音会变得沉重、笨拙、混沌，而这样的吐音是听众所不喜欢的。

    在正确地掌握了单吐以后就可以进一步学好三吐和双吐，因为正确的单吐是三吐和双吐的良好基础——正确的单吐，在吹出第一个tu以后舌头后退，为发出后面ku做好准备，一个tu加一个ku就完成了双吐；两个tu加一个ku就完成了“前八后十六”的三吐；一个tu加一个ku再加一个tu就完成了“前十六后八”的三吐。

    3、连音练习 连音就是Legato “连音”，顾名思义就是“连着的音”——凡是连音符号所跨到的音，除了第一个需要用吐音以外，其他的音不需要吐音。

   作为基本练习，可以用以下三种类型作为日常练习主要内容：

    1）、类似12345671234543217654321  2456712345654321765432.....那样的“大连线”;

    2）、泛音间的连音，如 13131313  35353535  7#27#27#2 7#2  b72b72b72b72   

    3）、有一定的音程的连音 这里无法举例，好在教本上是很多的，看着谱子做就是了。

    吹奏连音需要注意的是：气息和节奏都要平稳，要依靠嘴唇的紧张度的控制和对气息的控制来实现。  

    需指出的是：吹奏 13131313  35353535这样连音的练习对提高嘴劲有特殊的功效。

  4、音阶练习  你们可以去看看考级教材——不管什么级别都有由“音阶练习”、“练习曲”和“考级曲”三部分组成。可见“音阶练习”的重要性——只不过是不同级别的各有不同、升降记号多一些少一些罢了。从这一点就可以看到“音阶练习”的重要性。可以从最简单的没有升降记号开始、逐步提升。在做音阶练习的时候，不但要吹大音阶还要注意练习半音阶。逐步做到“气到、手到、音到”一气呵成。

  5、节奏训练  为什么我要强调“节奏训练”呢？道理很简单：先来看看“什么是音乐”吧，对于这个也许多数人还回答不好问题，其实明确的是有答案的——吴祖强老师的教材《曲式与作品分析》中明确告诉我们：“音乐是音响与时间的艺术”，所以，要是节奏出问题了，那么这个“时间的艺术”肯定也就随之出了问题！！曾经看到不少号友，自己吹吹也还凑乎，但是一旦进了乐队或跟着伴奏带就漏洞百出了；我还看到不少朋友，吹练习曲的时候往往比较注重于这个豆芽菜所在的位置的音高是不是弄对了、而对于“这个豆芽菜的时值是不是准确”的重视却远远不够。因此，节奏的难以理想就理所当然了。

    对于业余选手来说，节奏训练主要应该包含“节奏感的训练”和“各种节奏类型的练习”两个方面。在训练节奏时，以下三点可能需要特别注意：

   1）、往往一出现十六分音符，就会由于担心“来不及”而急急忙忙地去吹，于是就吹赶了；

   2）、长音的时值没吹够——比如明明是三拍的音，吹了2.75就草草了事、紧接着后面那个音就冲出来了。那么曲目的整体节奏也就被破坏了；

   3）、总体来说，越吹越快——以《拉德茨基进行曲》为例吧——开始的时候都可以做到稳稳当当安步当车，但是吹着吹着就越吹越快了，最后76  5432  11 1与一开始的111  111  32  17  6567  12  5就差到十万八千里去了。

   怎么办：

   1）、建议上机械节拍器（最好不要去用那种滴滴答答响的简陋的电子节拍器）；

   2）、练习时学生们之间“相互检查”和“请老师检查”相结合；

   3）、要是有可能，争取参加一个乐队，在乐队中接受强化节奏训练。

xwt

给周老师点个赞，在过年的时候还在梳理自己的吹号感悟，毫无保留的提供给号友们借鉴，精神可嘉。

xwt

给周老师点个赞，在过年的时候还在梳理自己的吹号感悟，毫无保留的提供给号友们借鉴，精神可嘉。

东方强大

祝周老师身体健康，万事如意。。。。。。看周老师的贴，受益匪浅。音准，时值，强弱，节奏，视谱，跟乐队排练太重要了。。。

黄爱生1

周老师；您说的对

黄爱生1

前辈说得及时，祝周老师身体健康

zylzxy

感谢周老师的指导，周老师为普及小号知识做出的努力让我们无缘结识大师的小号爱好者受益匪浅，为周老师点赞！

dawson

在这里首先祝周老师新年快乐，感谢您的无私指教。周老师的文章我每期都看，真的是受益匪浅，再次感谢周老师。另外想请教下周老师，我想买一把小号，但Bach 180s与Yamaha 8335之间有点纠结，希望老师能指点一下我应该选择哪一个，谢谢。

周荣庆

dawson 发表于 2015-3-1 18:53
在这里首先祝周老师新年快乐，感谢您的无私指教。周老师的文章我每期都看，真的是受益匪浅，再次感谢周老师 ...

Dawson号友：你好！
    帖子看到，回复如下：
  1、首先谢谢信任，但是你是给我出了一道难题。因为向朋友合理推荐小号的前提条件是三点：吹奏基础、审美取向、经济预算。现在，你的预算我知道了----两万元左右，对吗。那么我们只好随便聊聊了；
  2、我吹下来，感觉Bach180LT的震动较为容易-----也就是用同样的力度去吹奏，180更容易起震，也较为容易发出较为宽广的、震感较强的动听的号声，通用性也比较好；而YAMAHA8335所发出的声音则更实、更为集中、穿也透力更好，更适合坐团演奏。我认为：要是业余小号手，可以选购Bach 180LT；
  3、不过眼下，Bach的质量差异较大的。因为我在上海，常去乐器展有机会接触和了解一些比较高档的小号——看到：相比之下Bach的差异确实不小；尽管雅马哈的低档小号也在步入差异化加剧的歧途，但是雅马哈的高档小号仍然是鬼子们坚持由自己生产的，所以质量指标十分稳定、品质也较为一致。
    这一事实，对于没有太多的机会选购的小号爱好者来说，确实会感到有一些头痛；
4、我的一个好朋友（也算是我的学生吧），渴望拥有一支180，让我在乐器展替他选购一支。我选中了一支，他也很满意。但是产展方要价偏高，我认为不合适。于是在他赴京出差时，我把他推荐给了站长。热情而负责的站长替他选好了一支，让他带回上海。还很客气地说：“回去请周荣庆把关----他说不行立即退回！”第二天他回到上海后，我为他看了一下：好、好！完全不次于乐器展的那一把。但是不同的是节约了整整5000元人民币！而今，这支号已经吹了四个月了，音色已经非常漂亮了。   这个过程也可以供你参考。
   可以保持联系，有事请打我电话——13901765774。
   特此回复，供参考。

dawson

周荣庆 发表于 2015-3-2 19:31
Dawson号友：你好！
    帖子看到，回复如下：
  1、首先谢谢信任，但是你是给我出了一道难题。因为向朋 ...

谢谢周老师，非常感谢您耐心而又细致的讲解，如果以后有机会去上海的话一定去看望您。谢谢。

徐浩

很高兴看到周老师的帖子，致谢！希望能够再看到第5，第6，，，，更多的指教。谢谢！

fly954

学吹小号是要动脑的

小号阿育

谢谢你老师！在这里学到很多知识

wjh8536wjh

周老师讲的通俗易懂，对学生是领悟能力大有帮助。辛苦了～～～！

周荣庆

wjh8536wjh 发表于 2016-3-15 23:26
周老师讲的通俗易懂，对学生是领悟能力大有帮助。辛苦了～～～！

谢谢尊敬的王老师！
不好意思，一直想请教你一个问题：为了帮助那些“被高音困惑”的朋友们，我曾经把一个我认为讲得很好的视频放到了56网上。  然后，我的一位朋友（大连小李）问我：“是不是金属震动”？  我回答不了啦，对照照片看看，似乎不太像你。
祝你：春安！