《单簧管演奏技术进阶教程》正式出版了！

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由四川音乐学院单簧管教师张庭愷编著的《单簧管演奏技术进阶教程》正式出版发行！




       教程从结构上分为理论知识和演奏曲目两大部分。这样的安排遵循了理论联系实际这一客观法则的精神，强调音乐理论知识、演奏方法同实际演奏技能的协调发展，引导学生在学习的过程中先知而后行，实现认知提升与技能进步二者相统一。
        1、理论知识部分
教程的理论知识部分共分为四章，从单簧管的历史、单簧管演奏法、学习的注意事项和音乐基础理论这四个方面，对学习单簧管和音乐必须要了解的知识进行了详细的讲解，帮助学习者掌握必要的理论知识，明确正确的演奏方法和练习方法，为学习单簧管打下良好的理论基础。
        2、演奏曲目部分
      在演奏曲目方面，共分为三个部分，分别为：①演奏的基础——The fundamental of the clarinet；②技术的精进——The advance of the clarinet  technique；③音乐的表现——The musical expression。
      第一部分演奏的基础，共五节，适用于基础阶段的学习，帮助学生系统地掌握发音、连吐、指法、各种节奏型及基本的音阶调式等演奏技能，认识和理解音乐，并逐渐朝中级演奏水平前进。
      第二部分技术的精进，共四节，是演奏技术的深入提高，包括声音的强弱控制训练、气息扩展练习、三个八度的二十四个大小调音阶、半音阶以及50首进阶练习曲，这个部分是为中级和更高程度的学习者精心选编，全面提高学生对声音、节奏、运指、吐音和复杂综合演奏技巧的控制能力，把技术的训练和乐感、节奏感的培养相结合，为学生建立起一座从中级水平跨越到高级水平的桥梁。
      第三部分音乐的表现，共两节，专注于音乐的学习，由16首二重奏和12首中外名曲构成。其中即有古典的罗西尼歌剧选段，又有现代的《天使之声协奏曲》（由我本人改编）；即有委婉动听的《苏北调变奏曲》，又有热情奔放的《查尔达什》。在帮助单簧管演奏者认识和学习各个时期的音乐作品和音乐风格的同时，又分别训练了重奏和独奏技巧，增强音准和合作演奏概念的培养，使演奏者的技术和能力更加完善、更加全面。
      此外，在整个教程中，教程中有大量曲目是由我本人精心创作而成，其中原创各种练习曲和小型乐曲50首，原创24个大小调音阶两套，改编大型乐曲两首。
    《单簧管演奏技术进阶教程》已经由国内顶尖的教育类出版集团——浙江大学出版社正式出版发行，笔者衷心地希望，这本教程对单簧管教学内容及曲目的系统编排，能够对广大单簧管演奏者们技术水平的提高有所助益！

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教程的创作思路及特色创新
1、以目的为导向，教学目标明确   
编写这本教程的目的，是让单簧管的教学过程系统化、科学化，为单簧管演奏者提供一个可靠的阶梯，帮助他们在学习单簧管演奏时循序渐进、由浅入深，按照科学的、系统的练习方法，从初级、中级稳步发展到高级演奏技术水平。根据这个目标以及对单簧管演奏技术进行的系统划分，教程将四大基本演奏基础、重奏与合奏技术、理解与表现音乐的技术做为三大核心内容，整本教程的组织结构、章节设置及曲目安排就是围绕如何发展单簧管演奏者的基本演奏技术、重奏技术、音乐表现能力来展开。同时，将系统化地全面发展单簧管演奏技术这个大的目标与各个专项演奏技术的针对性训练相结合，让演奏者在学习过程中感到有的放矢、目标明确。例如针对四大基本演奏技术即发音、节奏、运指、吐音这四项技术，教程中安排了大量专门的曲目与章节。在发音方面，安排有发音基本功、声音强弱控制、气息扩展练习、练声曲和抒情优美的旋律型乐曲；节奏方面，一方面在基础部分安排了各种节奏型的专项练习，一方面在第二部分安排了复杂节奏型和混合节奏型的练习曲；运指技术既有针对具体指法的练习和手指独立练习，也有大量的混合跑动练习及音阶练习；吐音方面，安排有基本功练习、控制练习、快速练习以及注重舌头动作与节奏、运指技术的协调性练习。
2、难度设置先易而后繁，演奏技术先分而后合
先易而后繁，先分而后合是指在教程的开始阶段，先分别安排针对每个单一技术项目的练习曲目，着重强调练习的目的明确性，避免复杂的变化，让演奏者在学习时容易理解和掌握。在各项技术都有准备的基础上，再将各项技术混合起来，逐步加入更多复杂的变化，强调各项技术的综合与灵活运用，提高练习的复杂程度与难度。这样的结构编排充分体现了现代系统科学的思想，既有条目清晰的面对单一技术项目的训练内容，又逐渐将各项演奏技术归纳、联系、整合为一个系统的体系，把单簧管演奏技术的训练上升到一个全新的科学高度。
例如在节奏训练方面，第一部分中的节奏练习往往是每一条针对一种具体的节奏型训练，如附点音符（第87条）、三连音（第90条）、六连音（第96条）、切分节奏等；而在各种节奏型都经过专项训练之后，就将前期分类训练的成果联系、结合起来，逐渐增加包含各种变化、越来越复杂的节奏练习（例如第二部分进阶练习曲第8条），是为先易而后繁，先分而后合。
第一部分第87条

第一部分第90条

第一部分第96条


第二部分进阶练习曲第8条



3、技术训练旋律化、趣味化，充分激发学生的学习兴趣
演奏技术是为音乐服务的，而掌握演奏技术的过程，往往充满着艰辛和汗水。有没有可能将技术训练与音乐结合起来，并且让技术训练更富于趣味性呢？教程在这方面进行了大胆的尝试。
首先，教程在选编技术练习时充分考虑了技术与音乐的同步性，所有的技术练习都尽可能地选择旋律性强的作品，让学生在练习时易于接受和理解，同时也提高了学生对发音、乐感的认知与品味。在教程中甚至对公认的最枯燥的练习——音阶，也进行了旋律化处理。比如第一部分的第101条，创造性地将24个大小调音阶用音乐旋律及二重奏相结合的方式展现出来，对学生的发音控制、指法、听觉和重奏合作能力同时进行了训练，这是在以往国内单簧管教材中所没有出现过的。
第101条，C大调


第二，注意选编曲目的趣味化，例如教程中的节奏练习曲、跑动练习曲、乐曲和重奏曲选用了很多活泼欢快的曲目，这样的安排有助于让学生在练习中喜欢上这些作品，加深学生对音乐的热情与喜爱，增加学习的兴趣与积极性，从而促进学习效率的提高。
第二部分进阶练习曲第11条


4、增强师生互动，发展学生的重奏合作演奏能力。
在单簧管教学中，除了培养演奏者的独奏技巧、塑造演奏者的个性风格，同时也应培养演奏者的集体合作演奏能力，使演奏者乐意与他人合作，在重奏及合奏时更容易与其他的演奏者心息相通。在实际教学中，重奏训练还有利于增加师生之间的互动，提高学生的学习兴趣与模仿能力。因此，重奏与合作演奏能力的培养在单簧管教学中理应占据相当重要的位置。基于这一观点，笔者在教程的第一部分中，共安排了21首二重奏乐曲和练习曲，这一比例超过了乐曲总数的五分之一，大大超越了以往单簧管教材的重奏曲目容量。在第三部分中，还专门排出一节，精选出16首富有音乐性和技术价值的大型二重奏乐曲，即训练、提升了演奏者的听觉、音准、节奏配合、合作意识、乐感等综合演奏能力，又扩宽了学习者的音乐视野，为今后参加各种乐队、乐团的排练打下良好的基础。