让孩子们在快乐中学习音乐

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让孩子们在快乐中学习音乐

赵阳

    随着人们生活水平的提高，越来越多的孩子把学习音乐作为了自己的一项兴趣爱好。而学习音乐最好的途径就是掌握一种乐器的演奏。象在北京这样的大城市，几乎每所学校都有自己的乐队。各种各样的音乐比赛、音乐考级、音乐夏令营活动非常活跃。音乐活动的普及对我国音乐事业的发展是非常重要的前提和条件。就拿体育项目乒乓球、羽毛球运动来说，为什么能成为我们的“国球”，在世界上占有不可替代的地位？一个很重要的原因就是这些项目实行了“从娃娃抓起”的方针，在我国有很强的普及性，几乎人人都会打。正是这种注重从小培养的结果，才发现了很多优秀的苗子，为职业运动的高水平发展提供了保障。
    但是，我们也应该看到在音乐教育方面光有普及的数量是不够的。在社会音乐教育中，我们经常能发现一些诸如其类的问题：例如有的孩子不喜欢音乐，或者对音乐有强烈的抵触情绪；有的孩子由于对音乐所联系的内容不理解而逐渐丧失了兴趣；有的孩子缺乏意志和毅力，忍受不了学习过程中的辛苦、枯燥、孤独，而最终半途而废……等等。产生这些问题的最终症结，就是孩子们在学习的过程中没有体会到应有的快乐，在日复一日的重复中，忍受着痛苦的煎熬，对于孩子来讲，这确实是很可怕的事情。
    学习音乐应该是件快乐的事情，孩子应该在快乐中学习音乐！本来音乐就起源于快乐，想象一下原始人类在取得收获后敲打着工具或武器歌唱、舞蹈的场面，应该是何等的快乐！音乐发展的几千年的历史中何尝不是处处给人们带来快乐，即使是欧洲中世纪的教堂音乐，教士们也会为感到歌唱的快乐而激动不已。莫扎特神奇的表演、李斯特出神入化的演奏给人们带来多少快乐？！在中国，在世界任何一个地方，音乐与快乐紧密相连。
    那么是谁拿走了孩子们本应该有的的快乐？我认为症结主要存在于以下四个方面：
    1.  家长强加在孩子头上的“爱好”夺走了快乐。有很多家长把孩子学乐器作为将来择校、特长生的加分条件，所以不管孩子愿不愿意，只管把自己的意愿强加给孩子，使很多孩子从一开始就有着一种逆反的心理，这给以后的培养带来了很多的问题。要解决这个问题，就要从找到孩子的兴趣为突破口，而学习兴趣是孩子最好的老师，是学习的动力。
    2.  教师一成不变的教学方法不能适应孩子的能力及心理。“因材施教”应该是每名教师应遵守的基本准则之一，但大多数教孩子演奏乐器的老师并没有对教育学和心理学有太多的研究，基本上是把自己学乐器时的经历，在孩子们身上又重复一遍而已。例如有的老师过分强调技术，布置大量单调乏味的技术练习，在学习乐器多年后仍然对所演奏的音乐毫无感觉，只是个会演奏的机器；有的老师甚至从来都没对孩子提过表扬或赞赏，严重的打击孩子的积极性，认为怎么努力也达不到老师的要求，而挫折感会很容易导致学习的半途而废。
    3.  教材的滞后。教材是教学内容的具体体现，教师按照教材内容进行教学活动本无可厚非，教材是为教学服务的。完成教学任务、达成教学目标离不开好的教材。匈牙利钢琴大师李斯特是车尔尼的学生，李斯特正是在车尔尼钢琴教程的严格训练下，走上成为首屈一指的大事之路。好的教材必定是要具备一定趣味性的，不仅仅是解决技术问题。在车尔尼的钢琴教材里也有他那个时代的歌曲旋律，使练习者很容易感到快乐。然而我们现在使用的某些教材就不太容易使孩子们感兴趣。
    4.  父母或教师在教学中的急功近利思想。音乐教育的目的是什么？很多家长的想法是学习一门特长，将来考学时得到一些照顾或加分什么的。教师也迎合家长的心理，教学中盲目加压，赶进度，曲目上贪大求难、囫囵吞枣等等。这些急功近利的思想对音乐艺术教育带来的危害是很大的。
如何在演奏乐器时找到快乐呢？首先要找到孩子的兴趣所在。让孩子做想做的事。家长要了解孩子喜不喜欢音乐？喜欢声乐还是器乐？器乐中是喜欢中国民乐还是西洋器乐？喜欢拉弦乐器还是吹管乐器、打击乐器？……大多数家长并不了解这些，可以向专家咨询，或者经常带孩子参加一些音乐会或者演出，了解孩子的兴趣之所在。
    学习兴趣是孩子最好的老师，是学习的动力。例如法国作曲家圣·桑从小就非常喜爱音乐，并且极有天赋，3岁弹钢琴，5岁学作曲，10岁首次举行公开演奏会，读起总谱来就像看童话书一样津津有味。可惜大多数的孩子并没有这样的天赋，大部分的孩子对音乐并没有这么强烈的兴趣。当然也有许多孩子的音乐天赋没有机会得到展示，没有被发现。
    那么，对音乐的兴趣表现得不强烈的孩子就不能学习音乐了吗？事实证明，对音乐的兴趣也是可以通过教育慢慢培养出来的。在世界音乐史上有生来就喜欢音乐的，象莫扎特、圣·桑这样的音乐神童，但是也有的音乐家--例如德国伟大的音乐家贝多芬--也是在家长的压力下学习音乐的，又例如奥地利伟大的音乐家马勒，也是在父亲严格的管束下学习钢琴。俄罗斯作曲家斯克里亚宾的母亲是一位钢琴家，但在她出生后不久就去世了，从小由祖母和婶母抚养成长，受到严格的家庭教育，三岁开始学习钢琴，后来成为伟大的音乐家。还有一些音乐家--例如意大利作曲家普契尼—最初并不喜欢音乐，由于去世的父亲是个作曲家，迫于家庭的压力，不得不学习音乐，最后逐渐感悟到音乐的魅力而献身于音乐事业。可见对音乐艺术的兴趣是可以培养的。但当孩子还没建立起兴趣时，家长和教师不能脱离这个目标，可以有压力，但要掌握好“度”，配合启发兴趣的其他手段，逐步实现孩子对音乐的兴趣。不能“恨铁不成钢”，不能盲目的和别人比较：“人家某某钢琴都几级了，你还怎样怎样。”这样的话最伤孩子的自尊心，带给孩子的只能是痛苦而非快乐。
    要培养孩子对演奏音乐的兴趣，首先要让孩子找到一种放松地心情。对孩子来说认识世界、了解世界的方法就是从游戏开始的。英语中弹钢琴是“play piano”,吹单簧管是“play clarinet”,这个“play”在这里解释为“演奏”，同时还有个意思就是“玩”、“游戏”。我认为孩子们在玩耍的时候是最开心、最放松、也是最专心的时候，同样在演奏乐器的时候也应该是件很享受的事情。
    当孩子学会了一些曲子后，家长应该因势利导，给孩子创造一些条件，激发其对音乐的兴趣。例如在家庭聚会或学校联欢时，鼓励孩子展示自己学会的曲子，家人、亲戚、同学的掌声喝彩将是孩子学习兴趣的催化剂。随着孩子演奏水平的提高，家长还要积极支持孩子参加比赛、考级等活动，专家的肯定和鼓励更能激发孩子的兴趣，有的甚至能改变其一生的命运。
    音乐艺术作为时间的艺术、声音的艺术，是各艺术门类中最抽象的。特别是像器乐曲这样的纯音乐，对小孩子来说往往很难懂。对儿童来说，初期最好先从孩子耳熟能详的儿童歌曲或通俗易懂的古典乐曲入手，同时加进一些简单或简化的技术训练，使孩子在练习的时候不至于太枯燥，提不起兴趣。培养兴趣是这时期的主要任务。
    我认为孩子在学习音乐时特别要注意以下两点：
    1.  选择好老师。好的教师在教学中起着非常重要的作用，能够针对孩子的特点因材施教、循序渐进、方法灵活等等。掌握儿童的心理，运用鼓励赞扬与适当的增加压力相结合的办法，让孩子真正喜欢音乐、热爱音乐，体会到演奏音乐的快乐。
    2.  选择好教材。现在市面上的教材种类繁多，面向的使用者也不相同，要贴近儿童心理和能力，选择儿童专用的教材。
    要学习首先要有信心，要不断的大胆尝试。其实对每个人来说，都有可能对某一项艺术门类特别敏感，只是将来发展水平的高低不同罢了。有一些孩子在刚开始学习的时候，只要碰到一点困难，就说自己没有音乐细胞、五音不全等等，这其实是对困难的一种逃避。学习就要大胆尝试，只有通过使自己不断尝试而得出的直接经验，与老师所教授的间接经验相结合，才能正确地、更快地掌握好手里的乐器。
    俗话说得好“台上一分钟，台下十年功”。任何成绩都不可能是一蹴而就的，要有恒心和毅力、要勤学苦练。三天打鱼两天晒网是干不成任何事的。要想体会到成功的喜悦，就需要踏踏实实、一步一个脚印的付出辛苦，而付出也总会有回报的。当你真正体会到能用手中的乐器来表达自己想法时的那种喜悦，你就会感觉到所付出的辛苦在此时已变得微不足道了。
    对一般的音乐爱好者来说，只要音乐能成为你的伙伴，使你领略到音乐艺术的魅力就足够了。就算是专业音乐院校毕业的学生，将来也不全都是从事音乐专业这条路，但是音乐却会伴随其一生。
    总之，在儿童阶段主要还是培养学习兴趣。一般来说，兴趣越广泛，知识越丰富，就越容易在事业上取得成功。同时在广博的兴趣基础上，要及早的发现孩子的中心兴趣，这样既博又专的发展才会为孩子的将来打下良好的基础。

赵阳
                                  2008-6-5

作者简介

    赵阳，男，汉族。1976年生于河南省新乡市，自幼随父赵晓楠学习音乐，后随武汉音乐学院王启晨教授学习单簧管演奏。1991年考入武警北京总队军乐团。自1993年起，先后师从于中央音乐学院黄远涪、张梧、陶纯孝教授。首都师范大学音乐系毕业后，2000年至2001年在中央音乐学院管弦系进修。曾在1994年和2001年参加第一届、第二届全国单簧管演奏比赛，分获少年组、青年组优秀奖。现为武警军乐团乐队首席，国家二级演奏员，技术九级，中国管乐学会理事、中国单簧管学会理事、北京管乐协会理事、北京市音乐家协会会员。
    所作《论单簧管的循环呼吸》、《论单簧管的双吐、三吐及其运用》两篇论文，在中国音乐家协会举办的“全国音乐论文、教案征集活动”中被评为一等奖，并由中国音协收录在论文集中出版；整理了里姆斯基——科萨科夫的《单簧管与管乐队协奏曲》的总谱，翻译了五千多字的英文乐曲介绍；另有论文《在快乐中学习音乐》，《论单簧管在管乐队中的地位与作用》，编写了《少儿单簧管演奏教程》；创作了大型交响管乐队作品两部；合作创作了单簧管独奏曲七首，其中单簧管与乐队《闹新春》参加了第八届全军文艺汇演；改编木管五重奏、铜管五重奏多首；创作交响管乐队乐曲两首；歌曲若干。

晓残

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